谁有好看花卉图片分享下？
谁有好看花卉图片分享下？
剑舞影像，摄影爱好者，我来和大家交流摄影图片，本人也是相当喜欢花卉摄影的，因为它操作方便，楼前屋后就可以拍摄，不用跑太远的地方，轻松就可以成行。
本人因今年的特殊情况，也没有去较远的地方去拍摄，在附近拍摄了很多花卉图片，下面就帖几幅本人拍摄的郁金香，和大家交流。
谢谢邀请。我有一组桃花的花卉图片，自认还算好看吧！邀你一同欣赏。一二三四五八九张是一棵桃树，特点是一朵桃花两种颜色***交融；一棵树开两种颜色的花朵，径渭分明。昨天和邻居求证，才知道这是一棵和良种驾接的桃树。兼有梅花的特点，也不乏桃树灼灼其华的美艳。怪不得似梅又象桃，把我这个爱花人带入坑里，呵呵！有诗为证！
《暮春咏桃花》
一树桃花两色柔，
半白半粉伴娇羞。
左呈红粉右雪白，
暮春将尽荡枝头。
作者，顾作娟，图片自拍。如***用请注明出处。
关于花的画有哪些？
梵高《鸢尾花》
这幅《鸢尾花》被称为梵高在“圣雷米时期最伟大的作品之一”，它远远地就能吸引住人们的目光，色彩丰富，线条细致而多变，整个画面充满律动及和谐之美，洋溢着清新的气氛和活力。鸢尾，原本很平凡的植物，但梵高赋予了它们活跃的形象、丰富的色彩以及永恒的生命力。
这幅画表达了对大自然的赞美，对美好生活的向往，仿佛是一位黑暗中孤独的舞者内心的无声倾诉。
莫奈《睡莲》
莫奈一生都爱花。他曾说：“我会成为画家，也许是拜花所赐。”在那些贫困的日子里，他的居所也没有缺少花的环绕。花园中的莲池亦成了莫奈艺术追求的最后寄托，他以极度的热情绘制了“睡莲”组画，睡莲组画也印证了莫奈顽强的生命力。
在这片由浓烈的色彩构成的缤纷的世界里，睡莲成为色彩的魔幻载体，那些短暂的生命获得了永恒。这是一部宏伟史诗，也是莫奈一生中最辉煌灿烂的“第九交响乐”。
马奈《白色牡丹花》
爱德华·马奈是19世纪印象主义的奠基人之一，在印象派画家中，马奈被人看作是最伟大的静物画画家，尤其是花卉画画家。牡丹是他喜欢的花，但是很难画，因为它凋谢得早，花瓣雨一般地骤落。
《白色牡丹花》中只有两朵牡丹花，放在整枝剪旁，整枝剪子的出现令人想到剪下来的花是肯定要死亡的。深色背景烘托出白色花瓣的柔弱与朦胧。这幅画是马奈献给自然主义先驱，他的朋友，也是库尔贝的密友，作家和艺术评议家尚弗勒里的，以表达对他所做出的有利于现代绘画的斗争的敬意。
卢梭《Bouquet of Flowers》
哪位朋友有自己拍的美丽山山水水照片，分享下？
郑州新密伏羲山大峡谷，这里山峦叠嶂、峡谷深邃、空气清新、四季凉爽、静谧宜人、树茂花香，炎炎夏季已至，愿朋友们心静品赏瀑布流水，溪水潺潺 ，丝丝凉意润心田，静心倾听虫鸟鸣，一片悠扬心旷怡。欢迎朋友们到这里避暑，度过一个清凉夏季。
这是昨天上午，在呼和浩特市新城区扎达盖公园里拍摄的：蓝天、白云、绿树成荫，还有樱桃树、池塘、芦苇荡，小路边的小草花，远处是呼和浩特市新城区红山口村，正北面是内蒙古青少年生态园，西面紧挨着的是大青山野生动物园。
大家好，谢邀。哪位朋友呢？是我这位朋友~有自己拍的美丽山山水水的照片，世界那么大，总想去看看，自己拍的美丽山山水水照片，今天就分享一下吧，谢谢您来阅读📖晚上好！
西方油画中的女性，为什么大都是以裸露的女性为创作对象呢？
这个问题说复杂也复杂，说简单也简单。说复杂高深一点，那是文艺理论工作者的事；说简单一点，这就是我的事了。
西方油画的启蒙要追溯到15世纪的欧洲文艺复兴运动中，它的整个发展过程，经历了古典和近现代几个时期。因此，各个时期的油画受到不同时代的艺术思想支配与技法之制约，表现出不同的精神与实景画面。
油画人物中，女性只是其中的一部分。只是人们的精神与物质的欲望更倾向于女性罢了。
由于当时西方人审美观达到一定程度的升华，形成了对***望的强大冲击力，千方百计寻求精神世界的开放与提高生活的自由度，总是搞出一些独树一帜的东西，推动精神世界与物质世界的同步发展与享受。
因此，油画家们用特有的技能，把本来就让男人们如痴如醉的女性骄美的肢体，用油画艺术特有的逼真的形式再造，既真实又略显夸张地表现出来，展现在世人面前，极大地充实了人们的精神生活，同时，也推动了油画技艺的提高与发展。这种女性肢体的重塑之美，有谁敢拒绝呢？除了傻瓜。
也许这便是西方油画中，为什么大都是以祼露的女性为创作对象的原因罢了。
个人观点：一方面从历史文化传承来讲，古希腊传统以健美的人体为美，不论男女。在最早的奥林匹克运动会上，运动员都是***参赛的。而且那时浴场也是人们社交的重要场合，不分男女混浴。意大利文艺复兴的艺术家们继承了古希腊的传统，创作了大量以人体为题材的作品。包括米开朗基罗的《大卫》、拉斐尔的《西斯廷圣母》、达芬奇的《蒙娜丽莎》等。其实男性的***作品也很多，只不过观众还是把眼光更对关注在曲线婀娜、风情万种的女性身上而已。
油画是西方文化理念催生起来的视觉艺术，世上任何地区的艺术，都是在民族文化理念的框架下，逐渐发展和完善的，不论怎么发展，文化根脉从来不会改变。油画发展到今天，同样绕不开这个定律。
西方油画为什么大多以裸露的女性为创作对象？要搞清楚这个问题，需要从西方文化的源头说起。
（宙斯与赫拉）
首先，西方文化的源头发端于爱琴海沿岸的古希腊，西方人的祖先在这里建立了200多个自由城邦，以斯巴达和雅典最为强大。这里属于典型的温热带气候，炎热湿润，为了避免炎热气候，也由于古代西方纺织业不是那么发达，因此，那时的人们穿衣都很简洁，喜欢穿短裤、薄裙之类的服装，让身体上的一些部位不可避免地裸露在外边。
（雅典娜在战斗中）
从关于古希腊的电影，如，《特洛伊》、《斯巴达300勇士》、《酒神巴克斯·狂欢之神》等，我们完全能看到，古希腊人在穿着方面信奉极简主义，怎么舒服，怎么实用就怎样穿，对华丽和繁琐并不感冒。
艺术来源于生活，为展现真实的生活形态，不论是雕塑还是油画，都尊重生活现实，生活中的人们是什么样子，画在画里就是什么样子。
